Müziğe Yolculuk
Piyanistin Yolculuğu
Okullar için Kapsamlı Piyano Müfredatı
5
İlerici Kurslar
109
Yapılandırılmış Seviyeler
40+
Sürüm Güncellemeleri
Okulunuzun Müzik Eğitimini Dönüştürün
"Piyanistin Yolculuğu", öğrencileri tamamen başlangıç seviyesinden kendinden emin ön-orta seviye piyanistlere dönüştürmeyi amaçlayan titizlikle hazırlanmış bir eğitim programıdır.
Müfredatımız müzik eğitimi standartlarıyla uyumludur ve becerileri kademeli olarak geliştiren, yapılandırılmış ve ilgi çekici bir yaklaşım sunar; bu da öğrenci başarısını garanti ederken öğretim süresinin verimli kullanılmasını sağlar.
Kurs 1: Sağ El Oynama Temelleri
Öğrenciler müzikal yolculuklarına temel sağ el tekniklerini öğrenerek başlarlar. Tek notalarla başlayıp daha karmaşık ritimler ve parmak pozisyonlarına ilerleyerek, bu kurs tüm gelecekteki piyano öğrenimleri için temel olacak önemli becerileri kazandırır. Öğrenciler nota okuma akıcılığı, ritim farkındalığı ve doğru parmak pozisyonu geliştireceklerdir.
Müziğin Başlamasına İzin Ver! Seviye 1
Öğrenciler, sağ elleriyle orta C'ye odaklanarak ilk melodilerini yarım notalarla (her biri 2 vuruş) çalarlar. Bu temel seviye, öğrencilerin her notayı tam süresi boyunca tutmayı öğrenirken doğru zamanlamayı sağlamalarına yardımcı olur.
Çeyrek Notlara Giriş Seviye 2
Yarım notalar üzerine inşa ederek, öğrenciler şimdi dörtlük notaları (her biri 1 vuruş) dahil ederler. Bu, nota süresi karşıtlığı kavramını tanıtır—uzun sesler ile kısa sesler—ritmik gelişim için temel bir beceridir.
Ölçü ve Çizgi Çizgilerini Keşfetmek Seviye 3
Öğrenciler, müzikte organizasyonel öğeler olarak ölçüler ve bar çizgileri hakkında bilgi edinirler. Bu seviye, yapılandırılmış ölçüler içinde yarım ve çeyrek notaların dönüşümlü desenleriyle melodiler çalmaya odaklanır ve müzikal organizasyon duygusunu geliştirir.
Musical Silence Tanıtımı Seviye 4
Öğrenciler, tam ölçü suskunlukları (ölçü suskunlukları) aracılığıyla sessizliğin müziğin temel bir unsuru olduğunu keşfederler. Bir tam ölçü süren bu suskunluklar, öğrencilere müzikal ifadenin hem ses hem de amaçlı sessizlik içerdiğini öğretir.
Daha Fazla Dinlenme Uygulaması Seviye 5
Ölçü dinlemeleriyle devam ederek, öğrenciler çeyrek ve yarım nota kombinasyonları ile sessizlik dönemleri arasında geçiş yaparak zamanlama duygularını ve yaklaşan müzik cümlelerine hazırlıklarını geliştirirler.
Dörtlük Sessizlikler Seviye 6
Öğrenciler, bir vuruş süren dörtlük sessizlikleri öğrenirler. Bu, müzikal ifadeler içinde daha kısa sessizlikler kavramını tanıtarak ritmik hassasiyet ve ifadeyi artırır.
D Notu Ekleme Seviye 7
Orta Do notasının ötesine geçerek, öğrenciler artık sağ elin işaret parmağı (parmak 2) ile Re notasını çalmayı öğrenirler ve böylece el pozisyonu geliştirme süreci başlar.
C ve D'nin Birleştirilmesi Seviye 8
Öğrenciler, parmak 1 ve 2 arasında parmak bağımsızlığını geliştirerek, dörtlük ve yarım nota ritimlerinin kombinasyonlarında hem C hem de D notalarını pratik yaparlar.
Yükselen ve Alçalan Desenler Seviye 9
Öğrenciler, C ve D notalarını artan ve azalan diziler halinde pratik yaparak, bu bitişik notalar arasındaki mekansal ilişkiyi hem klavyede hem de portede pekiştirirler.
Adımlar ve Tekrarlar Seviye 10
Öğrenciler iki temel melodik harekete odaklanır: adımlar (bir notadan bitişik bir notaya geçiş) ve tekrarlar (aynı notayı ardışık olarak birden fazla kez çalma).
Adımlar ve Tekrarlarla Daha Fazla Alıştırma Seviye 11
Adımların ve tekrarların temel melodik yapı taşları olarak anlaşılmasını pekiştirerek, C ve D'nin çeşitli kombinasyonlarda sürekli uygulanması.
E Note Seviye 12 Tanıtılıyor
Öğrenciler, el pozisyonlarını üç ardışık beyaz tuşu kapsayacak şekilde genişleterek parmak 3 (orta parmak) kullanarak repertuarlarına E notasını eklerler.
Üç Nota Yükselen ve Alçalan Desenler Seviye 13
C, D ve E'yi çeyrek ve yarım nota ritimlerinde birleştirerek, öğrenciler üç nota arasında yükselen ve alçalan desenleri pratik yapar, daha akıcı parmak geçişleri geliştirirler.
Gül Satıcısı Seviye 14
C, D ve E'nin melodik bir uygulaması, çeşitli ritimler, adımlar ve tekrarlarla, öğrencilere karakteristik, isimlendirilmiş bir parça ile ilk deneyimlerini sunar.
Dalgalar Seviye 15
Öğrenciler, müziği doğal olaylara bağlayan ve ifade dolu çalmayı geliştiren, okyanus dalgaları gibi yükselip alçalan melodik bir desen çalarlar.
Üç Nota Tekrarlayan Desenler Seviye 16
Öğrenciler, ritmik hassasiyet ve parmak hafızasını geliştirmek için dörtlük dinlenmelerle dönüşümlü olarak C, D ve E kalıplarını tekrar etmeyi pratik yaparlar.
Küçük Melodi Seviye 17
C, D ve E'yi birleştirmenin yaratıcı yollarını keşfeden kısa, etkileyici bir melodi, basit öğelerle müzikal ifadeyi geliştirir.
Yarım Duraklama Seviye 18
Öğrenciler, nota ve duraklama süreleri arasındaki ilişkiyi tamamlayarak yarım duraklamayı (2 vuruşluk sessizlik) öğrenirler.
Müzikal Atlamalar Seviye 19
Öğrenciler, D notası atlanarak C'den E'ye atlama pratiği yaparlar; bu, temel melodik hareketler olarak adımlar ve tekrarların yanı sıra atlamalar kavramını tanıtır.
Ormanda Yürüyüş Seviye 20
Yarım duraklamaları C, D ve E ile çeşitli ritmik desenlerde birleştiren karakteristik bir parça, beklenti ve hazırlık becerilerini geliştirir.
Cha Cha Cha Seviye 21
Öğrencilerin üç notalı melodilerini ayırt edici, etkileyici bir karakterle pekiştiren dans benzeri niteliklere sahip ritmik bir parça.
F Notu Ekle Seviye 22
Öğrenciler, dördüncü parmak (yüzük parmağı) kullanarak F notasını ekler, el pozisyonlarını dört ardışık beyaz tuşa genişletir ve dördüncü parmak gücünü geliştirir.
Bay Whithers Seviye 23
"Lean on Me"den esinlenen bu melodi, parmaklar 1-4 ile C'den F'ye kadar olan dört notanın tamamını kullanarak, tanınabilir bir müzikal bağlamda yeni beceriler uygular.
C'den F'ye Atlama Seviye 24
Öğrenciler, başparmak ve yüzük parmağı pozisyonları arasında doğru hareket etme becerisini geliştirerek C ve F arasındaki daha büyük aralığı pratik yaparlar.
G Nota ve Tam Notalar Seviye 25
Öğrenciler, beş nota içeren bir gamı (pentaskala) tamamlayarak 5. parmak (serçe parmak) ile G notasını eklerler. Ayrıca, 4 vuruş süren ve en uzun süreli nota olan tam notaları öğrenirler.
Tekrar İşareti Seviye 26
Öğrenciler, tekrar işaretlerini takip etmeyi öğrenir, bir melodiyi tamamen iki kez çalar ve müzikteki yapısal unsurların farkındalığını geliştirir.
Zaman İmzalarını Anlamak Seviye 27
Öğrenciler, vuruşları saymak için "tarif" olarak zaman imzalarını öğrenirler, özellikle 4/4 zaman (her ölçüde dört vuruş, dörtlük nota bir vuruş alır) üzerinde durulur.
Neşeye Övgü Seviye 28
Öğrenciler, gelişmekte olan becerilerini klasik repertuar ve müzik mirasıyla bağdaştırarak Beethoven'ın ünlü melodisinin basitleştirilmiş bir versiyonunu çalarlar.
Gelişmiş Nota Atlama Seviye 29
Öğrenciler, parmaklar 2 ve 4 kullanılarak daha az rahat olan D'den F'ye geçişe özel dikkat göstererek çeşitli nota atlama desenleri (E'den G'ye, D'den F'ye, C'den E'ye) uygularlar.
Mary'in Küçük Bir Kuzusu Vardı Seviye 30
Öğrenciler, teknik becerilerini tarihî ve kültürel öneme sahip iyi bilinen bir melodiyle birleştirerek bu tanıdık çocuk şarkısını çalarlar.
Beşinci Aralık Seviye 31
Öğrenciler, notalar arasındaki mesafe olarak aralıkları öğrenirler, beşinci aralığa (C'den G'ye) ve bunun müzik teorisi ve bestelemedeki önemine odaklanırlar.
Kravat Seviye 32
Öğrenciler, bir bağın aynı perdeye sahip iki notayı nasıl birleştirdiğini, birleşik bir süreyle tek bir sürekli ses oluşturduğunu öğrenirler; bu da ritmik ifadelerine incelik katar.
Kurs 2: Sağ El Tekniklerini Genişletme
Öğrenciler, temel beş parmak pozisyonunun ötesine geçerek önemli geçiş teknikleriyle klavyede daha geniş bir aralığı keşfederler. Bu kurs, parmak bağımsızlığını, el koordinasyonunu ve klavyede akıcı bir şekilde gezinme yeteneğini geliştirir. Öğrenciler, daha ileri repertuvara hazırlayan çeviklik ve teknik kazandıran tam C majör gamını ustalıkla çalacaklar.
Başparmak Geçişine Giriş Seviye 33
Öğrenciler, temel beş parmak pozisyonunun ötesine geçerek F notasına ulaşmak için başparmağı (parmak 1) elin altından geçirme temel tekniğini öğrenirler. Geri dönüşte, parmak 3 başparmağın üzerinden geçerek E notasını çalar ve gam çalma için temel hareketi geliştirir.
Ritmik Varyasyonla Başparmak Geçişi Seviye 34
Öğrenciler, farklı ritimlerle aynı ileri ve geri çapraz hareketleri uygularlar. Ölçü arası, geri çapraz için hazırlık süresi sağlar ve akıcı çalma için kritik olan öngörü becerilerini geliştirir.
Sürekli Geçiş Pratiği Seviye 35
Önceki seviyelerin üzerine inşa ederek, öğrenciler artık ölçü arası vermeden geçiş hareketlerini pratik yapıyor, bu da parmak bağımsızlığı ve el pozisyonları arasında pürüzsüz geçişler için daha fazla koordinasyon gerektiriyor.
G Notası ile Genişletilmiş Aralık Seviye 36
Başparmakla F notasını geçtikten sonra, öğrenciler şimdi parmak 2 ile G notasına çıkmaya devam ediyorlar; bu, başparmak geçişinden sonra tüm el pozisyonunu öne kaydırmalarını gerektiriyor—ölçek akıcılığı için önemli bir teknik.
Ritmik Desenlerle C'den G'ye Ölçek Seviye 37
Öğrenciler, farklı ritimlerle C'den G'ye kadar olan skalayı çalışarak, başparmak geçişi ve el pozisyonu değiştirme hareketlerinin birleşimini çeşitli müzik bağlamlarında pekiştirirler.
A Note Seviye 38 Uzatılıyor
Tırmanış şimdi A'ya (3. parmakla çalınır) devam ediyor, bu da elin klavye üzerindeki erişimini daha da genişletiyor ve başparmak geçişinden sonra daha gelişmiş koordinasyon gerektiriyor.
C'den A'ya Ölçek Çalışması Seviye 39
Öğrenciler, daha uzun çıkan ve inen kalıplarla daha fazla akıcılık geliştirerek, C'den A'ya kadar genişletilmiş ölçeği çeyrek ve yarım nota ritimlerinde uygularlar.
B Notu Ekle Seviye 40
Öğrenciler şimdi başparmak geçişinden sonra daha geniş el hareketi gerektiren C majör gamının yedi notalık dizisini tamamlayarak 4. parmakla B notasına ulaşıyorlar.
C'den B'ye Ölçek Çalışması Seviye 41
Yedi notalı ölçeğin (C'den B'ye) daha fazla pratiği, her iki yönde de daha akıcı geçişler ve daha kendinden emin geçiş hareketleri geliştirmek.
Gelişmiş Ölçek Uygulaması Seviye 42
Öğrenciler, C'den B'ye melodik bir bağlamda geçiş tekniklerini uygular, her iki yönde geçiş hareketlerine hazırlanmak için stratejik olarak duraklamalar kullanır.
Tam C Majör Skalası Seviye 43
Öğrenciler, orta C'den (5. parmakla çalınan) bir oktav yukarıdaki C'ye kadar çalma son aşamasına ulaşır, tam C majör gamını tamamlar ve oktav çözümünün tatminini yaşarlar.
Ritmik Varyasyonla Ölçek Seviye 44
Öğrenciler, değişken ritimlerle tam C majör gamını pratik yaparak, gam çalma teknik çerçevesi içinde esneklik ve müzikal ifade geliştirirler.
Klasik Ölçek Formatı Seviye 45
Öğrenciler, klasik piyano eğitiminde kullanılan standart gam uygulama yöntemlerine hazırlık olarak, eşit çeyrek notalarda geleneksel gam çalma yaklaşımını öğrenirler.
Kurs 3: Sol El Gelişimi
Bu kurs, genellikle ihmal edilen sol ele odaklanarak, onun bağımsızlığını ve kontrolünü geliştirir. Öğrencilere bas anahtarı okuma tanıtılır ve sol el çalmaya özgü nota, ritim ve tekniklerden oluşan bir repertuar yavaş yavaş oluşturulur. Özenle sıralanmış egzersizler ve ilgi çekici melodiler aracılığıyla, öğrenciler her iki elde eşit beceri geliştirir ve iki elle çalmaya hazırlanır.
Bas Anahtarı Tanıtımı Seviye 46
Öğrenciler, sol el çalmanın temelini oluşturarak, çeşitli ritmik kalıplarla bas anahtarı okumaya ve çalmaya başlarlar. Bu, nota okuma için bir referans noktası olarak anahtar kavramını tanıtır.
Bas Anahtarı'nda Orta Do ve Sessizlikler Seviye 47
Öğrenciler, sol el ile zamanlama ve hazırlığı geliştirmek için bas anahtarı bağlamında orta C'yi, ölçü araları ve yarım aralarla dönüşümlü olarak çalışırlar.
Bas Anahtarı'nda B Ekleme Seviye 48
Öğrenciler, bas anahtarda B notasını (orta C'nin bir adım altı) çalmayı öğrenir ve sol el hareketine özgü mekansal farkındalığı geliştirmeye başlarlar.
Bas Anahtarı Bağlamında Orta Do Seviye 49
Öğrenciler, bas anahtarı perspektifinden orta Do notalarını kavrayışlarını pekiştirir ve her iki el için bu önemli referans noktasını oluştururlar.
Carmina Burana Yankıları Seviye 50
Carl Orff'un ünlü bestesinden esinlenen ritmik bir egzersiz, sol el çevikliğini geliştirmek için B ve C tekrarlarını kullanırken klasik repertuara bağlanır.
B-C Adım Desenleri Seviye 51
Öğrenciler, temel sol el parmak hareketi kalıplarını oluşturmak için 2 ve 1 numaralı parmaklarla B ve C arasında yukarı ve aşağı adımlar uygularlar.
Bas Anahtarı'nda A Ekleme Seviye 52
Öğrenciler, sol el pozisyonlarını üç nota genişleterek ve üçüncü parmak güç ve bağımsızlığını geliştirerek, parmak 3 ile A çalmayı öğrenirler.
Tekrarlanan Nota Desenleri Seviye 53
Öğrenciler, sol eldeki akıcı geçişleri geliştirmek için A, B ve C notaları arasında yukarı ve aşağı hareket eden tekrarlayan nota kalıplarını uygularlar.
A-B-C Adım Pratiği Seviye 54
Sol elde parmak desenlerini ve nota ilişkilerini pekiştirerek üç notalı dizilimle daha fazla pratik.
Eşleştirilmiş Parmak Desenleri Seviye 55
Öğrenciler parmak kombinasyonları (1-2 parmaklarla C-B, 3-2 parmaklarla A-B) üzerinde pratik yaparak sol el çalmaya özgü parmak bağımsızlığını geliştirirler.
Zillerin Şarkısı Seviye 56
Ünlü Noel şarkısından esinlenen, C'den A'ya atlama hareketlerini (parmaklar 1-3) içeren, müzikal bir bağlamda parmak koordinasyonunu geliştiren etkileyici bir egzersiz.
A-B-C ile Konsolidasyon Seviye 57
Sadece A, B ve C kullanarak değişken ritimler ve duraklamalarla yapılan son bir egzersiz, ek notalara geçmeden önce tam bir ustalık sağlamak için.
Bas Anahtarı'na Sol Eklemek Seviye 58
Öğrenciler, sol elin aralığını dört ardışık nota genişleterek ve dördüncü parmak gücünü geliştirerek 4. parmak (yüzük parmağı) ile G notasını öğrenirler.
Yağmur damlaları Seviye 59
Düşen yağmur damlalarını çağrıştıran bir müzik egzersizi, öğrencilerin bas anahtarının dördüncü boşluğundaki G notasını bulmalarına yardımcı olurken etkileyici bir ses imgesi yaratır.
Dördüncü Aralık Pratiği Seviye 60
Öğrenciler C'den G'ye atlama pratiği yapar, dördüncü aralıkta beceri geliştirir ve 1. ile 4. parmaklar arasındaki bağlantıları güçlendirir.
Klasik Kadans Desenleri Seviye 61
Öğrenciler, bir melodinin tipik olarak G'den C'ye dördüncü aralıkla nasıl sona erdiğini deneyimleyerek, klasik müzikte yaygın olan kadans kalıplarını tanırlar.
Bas Anahtarı'na F Ekleme Seviye 62
Öğrenciler, sağ ellerindeki temel pozisyonu yansıtan, sol ellerinde beş parmak pozisyonunu tamamlayarak 5. parmak (küçük parmak) ile F notasını öğrenirler.
Hız Treni Seviye 63
Bir hız treninin hareketinden ilham alan etkileyici bir melodi, sol elin beş parmağını (F-G-A-B-C) kullanarak heyecan verici iniş çıkışları taklit eden yükselen ve alçalan desenlerde.
Çizmelerimde Bir Yılan Var Seviye 64
Toy Story'den ikonik ifadeden ilham alan eğlenceli bir melodi, hızlı parmak hareketleri ve hassas zamanlama gerektiren dolambaçlı desenlerle sol el çevikliğini geliştirir.
Rafting Seviye 65
Öğrenciler, beş parmak boyunca komşu tonları kullanarak farklı üç notalı kombinasyonlar (F-G-A-B-C) çalarak, çeşitli parmak desenleriyle sol el çalma becerisinde çok yönlülük geliştirirler.
Kurs 4: İki El Koordinasyonu ve Temel Armoni
Bu dönüştürücü kurs, öğrencilere iki elle çalmak için gereken koordinasyon ve bağımsızlığı tanıtır. Basit koordinasyon egzersizleriyle başlayıp kademeli olarak daha karmaşık düzenlemelere ilerleyerek, öğrenciler her iki elde aynı anda farklı ritimler ve notalar çalma becerisi geliştirir. Kurs, yeni ritmik kalıplar, alterasyonlar ve armonik kavramları tanıtırken, öğrencileri bu zorlu ama ödüllendirici aşamada motive eden tanıdık melodileri de içerir.
İki Elle İlk Adımlar Seviye 66
Öğrenciler, hem sağ hem de sol eli aynı anda kullanarak ilk kez deneyim kazanır, hem sol hem de fa anahtarlarından birlikte okur ve eller arasında dikkati bölme temel becerisini geliştirirler.
Yükselen ve Alçalan Desenler Seviye 67
Öğrenciler, her elde üç nota kullanarak bir melodi çalarlar (sağ elde C-D-E, sol elde A-B-C), eller arasında orta C notasını paylaşırken koordineli yukarı ve aşağı hareketler yaparak pratik yaparlar.
Dört Nota Desenleri Seviye 68
Her elde dört nota genişletilerek (sağ elde C-D-E-F, sol elde G-A-B-C), öğrenciler paralel hareket sırasında koordinasyonu korurken daha fazla el bağımsızlığı geliştirirler.
Kayaların Üzerinden Atlamak Seviye 69
Her elde dört notalı kalıplarla devam eden bu egzersiz, iki elle çalmada akıcılık ve güven geliştirmek için daha çeşitli ritimler ve hareketler kullanır.
Elden Ele Koordinasyon Seviye 70
Öğrenciler, eller arasında atlama pratiği yapar, sağ ve sol el G notaları arasında dönüşümlü olarak, eller arasında odağı sorunsuz bir şekilde aktarma becerisini geliştirirler—daha ileri düzey çalma için kritik bir beceri.
Saat Çanları Seviye 71
İngiliz saat kulesi çanlarından esinlenen bir müzik parçası, öğrencilere kültürel olarak anlamlı bir bağlamda sabit zamanlama ve eller arasında koordinasyon duygusu geliştirmede yardımcı olur.
Kral Wenceslas'ın Yankıları Seviye 72
Ünlü ilham kaynağı ilahiden esinlenen bu parça, tekrar işaretlerini içerir ve öğrencilerin her iki eli koordine ederken melodi hattını sürdürme becerisini geliştirir.
Eski MacDonald Seviye 73
Öğrenciler, gelişmekte olan becerilerini bu tanıdık halk şarkısına uygular, tekrar işaretlerini kullanır ve her iki eli koordine ederek tam ve tanınabilir bir melodi oluştururlar.
Sekizlik Notlara Giriş Seviye 74
Öğrenciler, dördüncü notaların iki katı hız yaratan sekizinci notaları öğrenirler—daha hızlı nota değerleriyle ritmik hassasiyet ve parmak çevikliği geliştirirler.
İki Kuş Seviye 75
Öğrenciler, daha gelişmiş repertuar için gereken daha hızlı parmak hareketlerini geliştirmek amacıyla, parmaklar 1-2 ve 2-3 kullanarak yükselen adım desenlerinde sekizlik notalar üzerinde pratik yaparlar.
Sürpriz Senfonisi Seviye 76
Öğrenciler, gelişmekte olan becerilerini klasik başyapıtlarla ilişkilendirerek, sekizlik nota ritimleri kullanarak Haydn'ın ünlü senfonisinin basitleştirilmiş bir versiyonunu çalarlar.
Twinkle Twinkle Küçük Yıldız Seviye 77
Bu evrensel olarak tanınan melodi, sol elde başlayan sekizlik nota kalıplarını içerir ve öğrencilerin baskın olmayan elleriyle öne çıkmalarını gerektirir—dengeli çalma için önemli bir beceri.
Atla Benim Lou Seviye 78
Öğrenciler, 1844 tarihli bu geleneksel Amerikan halk şarkısını çalarak, iki elle koordinasyon becerilerinin yanı sıra kültürel farkındalıklarını da geliştirirler.
Harmonik Aralıklara Giriş Seviye 79
Öğrenciler ilk kez iki notayı aynı anda çalarlar (sol elde C, sağ elde G), dikey olarak hizalanmış notalar aracılığıyla uyumu deneyimler ve tamamlayıcı seslerin farkındalığını geliştirirler.
Sıçrayan Su Birikintileri Seviye 80
Öğrenciler, her elde farklı ritimleri korurken (sol elde yarım nota, sağ elde tekrarlanan dörtlük notalar) eller arasında eşzamanlı notalar (C-G, G-D) çalmayı pratik yaparlar.
Sürekli Bas Tekniği Seviye 81
Öğrenciler, sağ el üç çeyrek nota tekrarı çalarken sol elde uzun notaları 3 vuruş tutma tekniğini uygularken hoş nota kombinasyonları (C-G, B-G, A-F, C-E) keşfederler.
Jingle Bells Seviye 82
Öğrenciler, 1857'den bu sevilen Noel klasiğini çalarlar; önce elleri ayrı ayrı çalışmaları, sonra birleştirmeleri önerilir—daha karmaşık parçalar için önemli bir çalışma stratejisi tanıtarak.
Keskinlere Giriş Seviye 83
Öğrenciler, bir notayı yarım ses yükselten diyezleri (♯) öğrenir, parmak 4 ile F# çalar ve ölçüler içindeki kazara işaretler ile anahtar imzaları arasındaki farkındalığı geliştirirler.
D Pozisyonu Seviye 84
Öğrenciler, beş parmaklı kalıpları klavyede farklı başlangıç pozisyonlarına uyarlama becerisini geliştirerek, sağ eli ilk kez D pozisyonuna (parmak 1 D üzerinde) kaydırır ve parmak 3 ile F# dahil ederler.
Kum Tepeleri Seviye 85
Öğrenciler, parmak 3 için F# ve parmak 5 için A'ya uzanarak D pozisyonunda pratik yapmaya devam ediyor, yeni el pozisyonlarına uyum sağlama ve kazara farkındalığı geliştiriyorlar.
Anahtar İmzalar Girişi Seviye 86
Öğrenciler, diyezlerin her sistemin başında, anahtarla zaman imzası arasında bir yerde gruplanarak müzik okumasını nasıl kolaylaştırdığını öğrenirler; bu, tekrarlayan notasyonu azaltır.
Anahtar İmza Alıştırması Seviye 87
Öğrenciler, ♯ sembolü bireysel F notalarının yanında görünmese bile, anahtar imzasının parçanın tamamında F'nin F# olarak çalınması gerektiğini gösterdiğini pekiştirirler.
Sol Majör Ölçeği Seviye 88
Öğrenciler, anahtar imzasında belirtilen F#'yı dahil ederek, her iki eli kullanarak düşük G'den yüksek G'ye ve geri G majör gamını çalarak, C majörün ötesindeki ilk gamlarını deneyimlerler.
Kurs 5: Müzikal İfade ve El Pozisyonu Değişiklikleri
Programın son dersi, teknik uygulamanın ötesine geçerek müzikal yorum ve ifadeye odaklanır. Öğrenciler, daha karmaşık el pozisyonları ve koordinasyonu ustalıkla kullanırken, dinamikler, artikülasyon ve cümleleme yoluyla duyguyu iletmeyi öğrenirler. Bu ders, legato ve staccato çalma, bemoller, üçlü armoniler ve yeni ritmik zorluklar gibi önemli müzik kavramlarını tanıtarak, kapsamlı müzikal gelişimlerini sergileyen tanınabilir, çok parçalı eserlerin performansıyla sonuçlanır.
Sol El C Pozisyonu Seviye 89
Öğrenciler sol ellerini bir oktav aşağıya, C pozisyonuna (parmak 5 C üzerinde) kaydırarak, sağ el ile aynı notaları ancak bir oktav daha düşük çalarak, el pozisyonları arasında bağımsızlık geliştirir ve klavye aralıklarını genişletirler.
Echo Desenleri Seviye 90
Sağ el önce çalar, ardından sol el aynı notaları tekrar ederek farklı perdelerdeki desenleri çoğaltma yeteneğini geliştirir ve aynı nota isimleri için farklı parmak numaralarını kullanarak ilerler.
Nota Tanıma Bağımsızlığı Seviye 91
Öğrenciler, parmak numaralarından bağımsız olarak nota tanımayı geliştirir, eller klavyeyi keşfetmeye devam ederken karşılaşacakları çeşitli el pozisyonlarına hazırlanırlar.
Arpej-Stil Desenler Seviye 92
Öğrenciler, her iki elde C-E-C-E-G desenini uygular, birçok eşlik deseninin temelini oluşturan kırık akor figürlerini çalma becerisini geliştirirler.
Legato'ya Giriş Seviye 93
Öğrenciler, notalar arasında boşluk bırakmadan akıcı ve ifadeli bir ses için notaları düzgün bir şekilde bağlama tekniği olan legato çalmayı (notalar grubu üzerinde eğik çizgilerle gösterilir) öğrenirler. Ayrıca, kromatik çeşitliliği tanıtan E♭ ile E doğalın dönüşümlü olarak kullanıldığına da rastlarlar.
Müzikal İfade Seviye 94
Öğrenciler, müzikte cümlelere benzer yapı taşları olan müzik cümleciklerinin göstergeleri olarak slurları tanımayı öğrenirler ve müzikal yorumda daha yapılandırılmış bir yaklaşım geliştirirler.
Ay Seviye 95
Öğrenciler, sol elin C-E-G üçlüsünü (parmaklar 5-3-1 kullanılarak) tanıttığı bir melodi çalarlar; bu sırada legato tekniği ve cümle farkındalığını, kavisli çizgi göstergelerine dikkat ederek geliştirirler.
Dairelere Giriş Seviye 96
Öğrenciler, bir notayı bir yarım ton düşüren bemol (♭) işaretini öğrenir, parmak 3 ile E♭ çalar ve işaretlerin aynı isimdeki tüm notaları bir ölçü içinde nasıl etkilediğinin farkındalığını geliştirirler.
Büyücünün Taşı Seviye 97
Öğrenciler, sağ el pozisyonlarını genişleterek parmak 2'yi parmak 1'in üzerine geçirip daha düşük B notasını çalarak E♭ pratiğine devam ediyorlar; her iki yönde geçiş hareketleriyle el genişletme tekniklerini geliştiriyorlar.
Melodik Beşinci Aralıklar Seviye 98
Öğrenciler beşinci aralıkları (C-G gibi 5 nota aralığı) melodik olarak (ardışık şekilde) çalarak, klavye üzerinde daha geniş mesafelerde mekansal farkındalık geliştirirken, nota pozisyonlarını da portede pekiştirirler.
Harmonik Beşinci Aralıklar Seviye 99
Önceki seviyenin üzerine inşa ederek, öğrenciler şimdi beşinci aralıkları armonik olarak (eşzamanlı) çalarak, armonik anlayışın temelini oluşturan dikey seslilikler yaratma becerisini geliştirirler.
Hindistan Davulları Seviye 100
Öğrenciler, sol elin armonik aralıklarla eşlik sağladığı, sağ elin ise melodiye öncülük ettiği bir parçayı çalarak, piyano literatürünün büyük bir bölümünü karakterize eden melodi ve eşlik temel dokusunu geliştirirler.
Eşek Şarkısı Seviye 101
Eşek anırmasını taklit eden bu karakteristik parçada, öğrenciler cümleleme, legato ve armonik aralıklar bilgilerini uygularlar; özellikle müzikal yapıları net bir şekilde ifade etmek için cümleler arasındaki legatoyu kırmaya özen gösterirler.
Dynamics'e Giriş Seviye 102
Öğrenciler, müzikteki değişken ses seviyeleri olan dinamikleri öğrenirler; özellikle forte (F: yüksek sesle çal) ve piano (P: yumuşak çal) üzerine odaklanarak, teknik uygulamalarına duygusal ifade katarlar.
Aralıklar Partisi Seviye 103
Öğrenciler, hem yüksek hem de yumuşak çalabilme yeteneğiyle adlandırılan modern piyano'nun erken bir versiyonu olan tarihi fortepiyano hakkında bilgi edinirken dinamikleri uygulamaya devam ediyorlar; bu, önceki klavye enstrümanlarından farklıdır.
Staccato'ya Giriş Seviye 104
Öğrenciler, nota başlarının üzerindeki/altındaki noktalarla gösterilen staccato tekniğini öğrenirler; bu teknik, notaları hızlı ve keskin bir şekilde çalma yeteneği geliştirir ve legato çalmayla zıtlık oluşturan kopuk, belirgin bir ses yaratır.
Ba Ba Vita Lamm Seviye 105
Bu geleneksel İsveç ninnisinde, öğrenciler dinamikleri, staccato, legato, cümleleme ve parmak geçişi tekniklerini entegre ederek çeşitli artikülasyon ve karakterle müzikal olarak ifade dolu bir performans yaratırlar.
Azizler Yürüyüşe Geçtiğinde Seviye 106
Öğrenciler, sol elin armonik aralık eşlikleri (C-E, F-G, C-F) sağladığı ve sağ elin melodiyi taşıdığı bu ünlü New Orleans gospel ilahisini çalarak, kültürel açıdan önemli bir eserde doku farkındalığını geliştirirler.
Bir Buçuk Vuruş Ritmi Seviye 107
Öğrenciler, bir çeyrek notayı bir sekizlik notayla bağlayarak bir buçuk vuruşluk bir süre oluşturmayı ve bağlı notadan sonra devam ederken kesin zamanlamayı koruma becerisini geliştirmeyi öğrenirler.
El Geçiş Tekniği Seviye 108
Öğrenciler, sol eli sağ elin üzerine geçirip yüksek C notasını çalmayı öğrenirken bir buçuk vuruşluk ritmi uygularlar ve ardından eli orijinal konumuna geri getirirler; bu, daha gelişmiş klavye koreografisi için koordinasyonu geliştirir.
Salonları Süsleyin Seviye 109
16. yüzyıldan gelen bu geleneksel Galli Noel ilahisinde, öğrenciler öğrendikleri tüm unsurları—dinamikler, cümleleme, legato, staccato ve el pozisyonu uzantıları—birleştirerek kapsamlı beceri gelişimlerini sergileyen neşeli ve ifade dolu bir performans yaratırlar.
Eğitsel Faydalar
Yapılandırılmış Öğrenme İlerlemesi
Titizlikle sıralanmış müfredatımız, öğrencilerin daha karmaşık kavramlara geçmeden önce temel becerileri ustalıkla öğrenmelerini sağlar, böylece hayal kırıklığını en aza indirir ve başarıyı maksimize eder. Her seviye, önceki bilgi üzerine kasıtlı olarak inşa edilerek kendinden emin, yetenekli genç piyanistler yaratır.
Kapsamlı Müzikal Gelişim
Sadece nota ve ritimleri öğretmenin ötesinde, "Piyanistin Yolculuğu" müzik teorisi, teknik, nota okuma ve ifade dolu çalma becerilerinin entegre öğrenimiyle tam bir müzisyenlik geliştirir—tüm bunlar ulusal müzik eğitimi standartlarıyla uyumludur.
Kanıta Dayalı Pedagoji
Programımız, öğrenme verimliliğini ve öğrenci katılımını optimize etmek için bilişsel öğrenme prensiplerini, kas hafızası geliştirme tekniklerini ve motivasyon psikolojisini birleştirerek daha hızlı ilerleme ve daha yüksek kalıcılık oranları sağlar.
Kapsayıcı Öğretim Yaklaşımı
Çeşitli öğrenme stillerine ve yeteneklere uyacak şekilde tasarlanmış programımız, her kavrama birden fazla yaklaşım sunar ve böylece her öğrenci, geçmişi veya önceki müzik deneyimi ne olursa olsun başarılı olabilir.
Kültürel ve Tarihî Bağlam
Müfredat boyunca öğrenciler, çeşitli geleneklerden ve tarihî dönemlerden müziklerle karşılaşır, müziğin zengin mirasına karşı kültürel farkındalık ve takdir geliştirirken çeşitli bir repertuar oluştururlar.
Gerçek Dünya Uygulaması
Tanımlanabilir melodileri dahil ederek ve yaratıcı ifadeyi teşvik ederek, program soyut müzik kavramlarını anlamlı deneyimlerle ilişkilendirir, öğrencileri motive eder ve müziğin hayatlarındaki önemini gösterir.
"Piyanistin Yolculuğu"nu Okulunuzda ÜCRETSİZ Deneyimleyin!
Bu etkileyici müfredatın sınıfınızı nasıl dönüştürebileceğini görün. Şu anda okulları harika ÜCRETSİZ pilot programımıza katılmaya davet ediyoruz.
ÜCRETSİZ Pilot Programı Hakkında Daha Fazla Bilgi Edinin